miércoles, 25 de noviembre de 2015

Galerías y salas de arte





Sala Orive

Nombre del edificio:

Sala Orive.

Dirección:

Teléfono:

957 485 001.

Categoría:

Sala de exposiciones, auditorio, teatro y sala de espectáculos.

Descripción general:

Sala de exposiciones recuperada en 2009 sobre la estructura de una capilla (S. XVI) inacabada perteneciente al Monasterio de S. Pablo, ubicado en la antigua huerta. En este equipamiento se realizan exposiciones, conferencias, conciertos y presentaciones.

Acceso:

La sala de exposiciones se encuentra en el Huerto de Orive (zona oeste). Al espacio en que se encuentra la sala se accede a través de una rampa con una pendiente longitudinal variable y, puntualmente, máxima del 16%. El espacio expositivo tiene cuatro accesos. En el acceso principal, interior y exterior tienen la misma cota. La puerta es de cristal (levemente contrastada), corredera y de apertura automática. El resto de accesos se habilitan en función del evento que se celebre.

Distribución:

Planta única compuesta por un vestíbulo y una sala principal.

Comunicación horizontal:

Ambas salas están a un mismo nivel y se comunican a través de dos puertas. El pavimento es liso, continuo y uniforme. Los espacios de circulación permiten el desplazamiento y maniobra de personas usuarias de sillas de ruedas.

Aseos:

Dispone de aseos junto al vestíbulo para ambos sexos y uno accesible. El aseo accesible permite inscribir un círculo de 120 cm libre de obstáculos, y dispone de barra de apoyo a un lado. La iluminación se activa por sensor de presencia.

Señalización:

Paneles informativos en español.

Valoración:

Enlaces de interés:




Galerías y salas de arte



Ayuntamiento de Córdoba 

Caja Sur





 La Galería Studio 52 "Juan Bernier" es una galería de arte situada en Ronda de los Tejares 15 esquina a Cruz Conde. En ella se exponen con carácter periódico diferentes piezas artísticas de diferentes géneros artísticos (escultura, pintura, fotografía, etc.)
José Jiménez Poyato, su fundador, contribuyó notablemente a la sociedad cordobesa con la creación de Studio 52, experiencia que supuso de un importante foro cultural y centro de reunión de artistas en una época en la que España vivía un gran aislamiento y en la que, con bastante dificultad, Córdoba fue asimilando las novedades del arte contemporáneo.
La Galería Studio 52 inaugurada el 2 de abril del año 1972, fue una realidad dedicada al apoyo, proyección y difusión del arte vanguardista. Ha sido y es un singular y cualificado referente, siempre presente, en la cultura cordobesa desde su sede, diseñada por Rafael de La Hoz Arderíus sobre el local de Studio Jiménez.

sábado, 31 de octubre de 2015

Arquitectura. Urbanismo





                                         Urbanismo

 

http://www.esacademic.com/pictures/eswiki/77/Mezquita_c%C3%B3rdoba_foto_aerea.JPG
Casco histórico de Córdoba, de calles estrechas y sinuosas.

   Si tradicionalmente la definición básica del Urbanismo como la planificación y desarrollo de la ciudad y alrededores en un contexto social, económico, político y medioambientalmente sostenible, obedece a un concepto expansivo y desarrollista, la actual situación obliga a un urbanismo reflexivo, que no aspira al consumo de suelo, sino que tiene un carácter introspectivo, cuya finalidad es la colmatación y compactación de la ciudad existente y la urbanización de sus fragmentos inacabados.




Se trata de un urbanismo de rehabilitación, de cirugía urbana con profunda aspiración de servicio público, donde el referente vuelve a ser el ciudadano y su continua mejora de la calidad de vida.
En este contexto se enmarcan las recientes novedades normativas que abren un nuevo horizonte en la regularización de las parcelaciones y de las edificaciones en suelo no urbanizable, permitiendo clarificar el marco jurídico de las edificaciones existentes y el acceso a los servicios básicos, así como un control de la ciudad consolidada mediante la adecuada inspección técnica de los edificios.
Las notas características del nuevo urbanismo deben ser la creatividad e imaginación para hacer frente a la puesta en carga de suelo urbanizado existente en una situación de crisis financiera y a la puesta en valor de las infraestructuras y dotaciones en muchos casos infrautilizadas o inejecutadas.
Si tradicionalmente la definición básica del Urbanismo como la planificación y desarrollo de la ciudad y alrededores en un contexto social, económico, político y medioambientalmente sostenible, obedece a un concepto expansivo y desarrollista, la actual situación obliga a un urbanismo reflexivo, que no aspira al consumo de suelo, sino que tiene un carácter introspectivo, cuya finalidad es la colmatación y compactación de la ciudad existente y la urbanización de sus fragmentos inacabados.
Se trata de un urbanismo de rehabilitación, de cirugía urbana con profunda aspiración de servicio público, donde el referente vuelve a ser el ciudadano y su continua mejora de la calidad de vida.
En este contexto se enmarcan las recientes novedades normativas que abren un nuevo horizonte en la regularización de las parcelaciones y de las edificaciones en suelo no urbanizable, permitiendo clarificar el marco jurídico de las edificaciones existentes y el acceso a los servicios básicos, así como un control de la ciudad consolidada mediante la adecuada inspección técnica de los edificios.
Las notas características del nuevo urbanismo deben ser la creatividad e imaginación para hacer frente a la puesta en carga de suelo urbanizado existente en una situación de crisis financiera y a la puesta en valor de las infraestructuras y dotaciones en muchos casos infrautilizadas o inejecutadas.


Un itinerario  urbanístico por la ciudad de Córdoba.
Propuesta de itinerario.

Objetivos:
1.-Aprender a saber distinguir los elementos que definen un espacio rural del urbano.
2.-Conocer mejor Córdoba
3.- Aprender a manejar un plano.
4.- Valorar los espacios urbanos - nuestra ciudad-

Metodología , temporalización, actividades y recursos.

Temporalización
Durante el mes de noviembre se llevará a cabo esta unidad
Fecha de itinerarios 29 de noviembre de 2015

Actividad
Se trata de realizar varios itinerarios urbanísticos por nuestra ciudad.
Habrá unas actividades previas, durante y posterior a la visita.

Recursos y método.
A todos los alumnos se le dará un plano solicitado a la oficina de turismo. Se trata que aprendan a ubicarse y manejar un plano.
El alumno durante la visita ira comprobando con su plano, parte de los contenidos:morfología, funciones de los espacios, historia, arte,.. que luego iremos completando después de la visita.

Metodología general: Trabajo individual y en grupo: Además de la visita en gran grupo , habrá otra en grupos pequeños no superiores a cuatro, organizada por los propios alumnos, para realizar un trabajo fotográfico comentado de algún itinerario recomendado que resuma bien los contenidos dados en clase. Estos trabajos serán expuestos por los diferentes grupos en clase.

Evaluación
Asistencia, esfuerzo e interés, participación, trabajos realizados,...Sumarán el 50% de la calificación.
Prueba escrita el otro 50%



Salas de Exposiciones


Sala de Exposiciones Vimcorsa








En diciembre de 2001, y tras las obras de rehabilitación, la empresa pasó a ocupar un palacete de tres plantas construido a finales del siglo XIX en el lugar donde nació el Duque de Rivas, político y escritor del Romanticismo español.
Parte de la planta principal de este edificio está ocupada por una Sala de Exposiciones que mantiene una programación estable e intencionadamente variada en cuanto a periodos históricos, disciplinas y formatos artísticos. Dicha sala cuenta con cinco espacios continuos y cumple todas las recomendaciones de conservación preventiva del ICOM.


 Exposición actual

Resultado de imagen de EXposición Córdoba Luciente

La macro exposición 'Córdoba luciente en sus fundaciones y museos' mostrará desde este jueves 15 de octubre de 2015, en tres espacios expositivos de Córdoba capital, el Centro de Arte Contemporáneo Rafael Botí, la Sala Vimcorsa y la Sala Cajasur-Gran Capitán, un total de 84 de las obras más significativas del patrimonio artístico conservado en la provincia cordobesa, en una muestra organizada por la Fundación Viana -integrada por CajaSur y la Diputación- que ya estuvo en el Museo de Bellas Artes de Bilbao y que llega a ahora a Córdoba.

84 obras seleccionadas, principalmente, entre los fondos artísticos de CajaSur y la Diputación Provincial de Córdoba, a las que se han sumado piezas destacadas de otras entidades y museos cordobeses.
Esta exposición, comisariada por Miguel Clementson, reúne una selección de obras realizadas por los artistas cordobeses más reconocidos junto a las de otros que desarrollaron su actividad vinculados a la ciudad. Se le añaden trabajos que, como consecuencia del mecenazgo y del coleccionismo de las grandes familias y de las fundaciones religiosas, han quedado incorporados a las colecciones cordobesas. En definitiva, una muestra representativa de la riqueza del patrimonio artístico de la ciudad de Córdoba, glosada en el título de la exposición, Córdoba luciente, tomado de los versos del poeta del Siglo de Oro Luis de Góngora (Córdoba, 1561-1627).


Sala Galatea ( Casa Góngora )
  

Esta casa patio, situada en pleno casco histórico se utiliza como sala expositiva gestionada por la Delegación de Cultura del Ayuntamiento de Córdoba.
 Calle cabezas, 3 

Con una superficie de 1.085 metros cuadrados construidos, dos patios organizan la distribución de la casa, que por su aspecto formal puede tener su origen en el siglo XVII. El segundo patio tiene a su alrededor una galería porticada que da acceso a las dependencias distribuidas a los lados. Desde la planta alta se accede a otra sala denominada castillete y también a una terraza desde la que se contempla una impresionante panorámica del casco histórico en las que la Mezquita-Catedral se alza majestuosa. La reciente rehabilitación del edificio ha contemplado la máxima accesibilidad.
El edificio alberga también actividades literarias propias de la Delegación de Cultura del Ayuntamiento de Córdoba y de la Cátedra Góngora.
Correo electrónico: web.cultura@ayuncordoba.es
Teléfono: 957 499 900 ext. 16205 


Sala Orive

Sala situada en los jardines del Palacio de Orive


La Sala Orive es una sala de exposiciones localizada en los jardines del Palacio de Orive de Córdoba (España). Fue construida originalmente como sala capitular del Convento de San Pablo, quedando inconclusa.
En 2006 comenzaron las obras para transformar la antigua sala capitular en sala de exposiciones.3 En estas obras se ha preservado la antigua sala en el estado inacabado y de ruina en el que estaba, incluyendo mechinales y grietas, añadiéndole un tejado de cristal así como un nuevo edificio anexo.3 Éstas obras de rehabilitación concluyeron en el año 2008.3


Galería Studio 52 " Juan Bernier"

En la parte superior del Studio, se encuentra la galería


Galería Studio 52 "Juan Bernier" es una galería de arte situada en Ronda de los Tejares 15 esquina a Cruz Conde. En ella se exponen con carácter periódico diferentes piezas artísticas de diferentes géneros artísticos (escultura, pintura, fotografía, etc.)


José Jiménez Poyato, su fundador, contribuyó notablemente a la sociedad cordobesa con la creación de Studio 52, experiencia que supuso de un importante foro cultural y centro de reunión de artistas en una época en la que España vivía un gran aislamiento y en la que, con bastante dificultad, Córdoba fue asimilando las novedades del arte contemporáneo.
La Galería Studio 52 inaugurada el 2 de abril del año 1972, fue una realidad dedicada al apoyo, proyección y difusión del arte vanguardista. Ha sido y es un singular y cualificado referente, siempre presente, en la cultura cordobesa desde su sede, diseñada por Rafael de La Hoz Arderíus sobre el local de Studio Jiménez.


La Galería Carmen del Campo

Resultado de imagen de Galeria Carmen del Campo
La galería Carmen del Campo, se convierte en un Centro de Arte. La sala dispone ahora de tienda, librería y despacho de promoción artística. En torno a las exposiciones se desarrollarán actividades diversas ( Diario Córdoba, 03-03-2012)

La galería Carmen del Campo, se traslada a la Plaza chirinos, nº 4.

Ayer estuve por primera vez en este nuevo espacio expositivo, ya se ha celebrado  la exposición de Javier Flores, actualmente podemos ver a la artista Valle Rivilla, sus cuadros colgados en estas nuevas paredes. La supeficie de la sala  es más reducida que la anterior y el espacio destinado a administración y tienda también es inferior.
Las condiciones técnicas y espaciales responde adecuadamente a los objetivos de un lugar destinado al arte, en su recorrido podemos observar diversos detalles que nos delata el gusto de nuestra conocida galerista cordobesa. Nos comenta su dedicación plena al comercio del arte y expresa que por ser el espacio más pequeño, los fondos de venta de la galería se revisarán de forma más periódica, de este modo cambiarán las obras más y el resultado de piezas o cuadros que se podrán ofertar, será el mismo que en la anterior galería.
En otra ocasión haremos un estudio de esta sala expositiva desde sus orígenes hasta la actualidad. 

Córdoba 25 de noviembre de 2015

Esta galería, que durante estos últimos 15 años ha sido un referente dentro de las salas privadas en nuestra ciudad, ha cerrado sus puertas recientemente. Es una mala noticia para el arte cordobés. Habrá que reflexionar cuáles han sido sus causas. Sabemos que la crisis del arte es un factor clave, pero no se debe quedar exclusivamente en este aspecto. Este hecho deberá  servir a toda la sociedad cordobesa, artistas, galeristas, críticos, colectivos artísticos y culturales, para encontrar otras respuestas que expliquen por qué las galerías, librerías, cines,... van disminuyendo paulatinamente en nuestra ciudad.
            
Córdoba 18 de marzo de 2017                 

Salas de los IES de Córdoba

Sala tríptico. IES Averroes.

Sala Góngora. IES Góngora.

Sala Mateo Inurria. IES Mateo Inurria.


Sala Cajasur. Gran Capitán

Edificio Caja Sur. Gran Capitán

La Sala de Exposiciones Cajasur-Gran Capitán es un espacio expositivo situado dentro del Centro Cultural Gran Capitán, que cuenta con más de 70 m² y 170 m. lineales. En él se pueden apreciar dos niveles distintos y contiene importantes restos arqueológicos de la muralla que rodeaba Córdoba en la época de dominación romana.
Esta sala (la prestigiada Galería de la anterior Caja Provincial de Ahorros), se dedica a exposiciones de pintores, escultores y creadores en general con prestigio y reconocimiento dentro del mundo artístico. Destacando las exposiciones dedicadas a los tres grandes concursos de pintura organizados por la Fundación CajaSur-Obra Social y Cultura.








viernes, 30 de octubre de 2015

Museos en Córdoba

Museos en Córdoba



Palacio de Viana

El museo que gracias al gran numero de patios que rodean el edificio principal, también es conocido como Museo de los patios, se encuentra en una construcción cuyos orígenes se remontan en el siglo XIV. Mientras los jardines alrededor de la casa se caracterizan por su gran variedad floral, en el interior del museo hay que destacar que posee una colección única de armas de fuego y tapices. El mobiliario de estilo español y francés o las caballerizas o su biblioteca cinegética, son otros hitos de este museo.

Dirección:
Plaza de Don Gome, 2
14001 Córdoba


Casa de las Cabezas
La Casa de las Cabezas abre sus puertas en el corazón del casco antiguo de Córdoba. Siendo una fiel muestra de la vida de una familia noble, lleva a sus visitantes a un fascinante viaje a la Edad Media y les acerca a la leyenda de los Siete Infantes de Lara.

Dirección:
C/ Cabezas, 18
14003 Córdoba


Más información


Baños califales
Otro espacio que hoy en día da fe del pasado islámico de Córdoba y que muestra el esplendor que la ciudad gozaba en aquella época son los denominados baños Califales.

Dirección:
Plaza Campo Santo de los Mártires
14004 Córdoba

Más información


Posada del Potro

Inmortalizada en la obra “Don Quijote” de Miguel de Cervantes, la Posada del Potro es un impresionante ejemplo de la arquitectura cordobesa popular del siglo XV. Declarada como Monumento Artístico, se ha podido conservar casi intactas su estructura original. Actualmente, la Posada del Potro alberga el Centro Flamenco Fosforito.


Museo de la Inquisición
Visite la exposición medieval más completa de Europa en instrumentos y máquinas de tortura que fueron usadas entre los siglos XIII y XIX y conozca la cara oscura, dura y cruel de nuestro pasado. Comprenda el proceso judicial desde la detención del acusado, las diferentes formas y los medios de tortura usados para conseguir una confesión, hasta la pronunciación del veredicto y la ejecución de la condena. La ubicación del museo en pleno casco histórico, en el corazón de la Judería cordobesa, proporciona el marco perfecto para emprender este viaje a través de 700 años de historia.

Dirección:C/ Manríquez, 1 (pasaje)

14003 Córdoba


Más información


Casa Museo Arte sobre Piel
La Casa Museo Arte sobre Piel, situada en pleno casco histórico de Córdoba, junto a la Mezquita, muestra como exposición permanente la obra del artista Ramón García Romero, que tras más de cincuenta años de trabajo, estudio e investigación ha recuperado para la humanidad el guadamecí omeya que surgió en Córdoba (España) durante el Califato en el siglo X. Esta interesante recuperación se muestra a lo largo de cinco salas, junto con otras técnicas antiguas del cuero.

Dirección:
Plaza Agrupación de Cofradías, 2
14003 Córdoba


Más información


Museo Julio Romero
de Torres

 El Museo Julio Romero de Torres alberga la mayor colección de obras de este importante pintor español y, sin duda, el más conocido de esta ciudad. En seis salas de una antigua iglesia, junto con muchas de sus obras, se pueden ver algunas pertenencias del artista como mobiliario, manuscritos, sus brochas o su guitarra. También se encuentran aquí diferentes obras que, debido a su muerte en 1930, no pudo terminar. Un año más tarde, sus herederos inauguraron el museo dándole a su visitante la oportunidad de conocer el ambiente de aquel tiempo y ver como el pintor vivía y trabajaba.

Dirección:
Plaza del Potro, 1
14002 Córdoba

Museo Arqueológico
El Museo Arqueológico de Córdoba impresiona por una peculiaridad: albergado en un palacio renacentista pendiente de rehabilitación, el museo contiene los restos de un teatro romano que fueron integrados en el edificio de nueva planta. En la planta baja del museo se ve en exposición permanente de cerámica, escultura o epigrafía desde el mundo ibérico hasta la Baja Edad Media, así como piezas y objetos de la vida cotidiana de las épocas íbera, romana y musulmana. En la primera planta, en cambio, el visitante puede ver la historia musulmana desde la fundación del emirato hasta la caída del califato. Centro de esta exposición es una bella estatua de Afrodita agachada.

Dirección:
Plaza de Jerónimo Páez, 7
14003 Córdoba
Más información


Museo de las Tres Culturas

Mediante la técnica más avanzada, los visitantes de este museo se sumergen en la historia de Al-Andalus conociendo de esta forma las costumbres, tradiciones y la cultura de aquella época. Aquí se ve el encuentro entre oriente y occidente y la coexistencia armónica de las diferentes culturas. El museo está albergado entre las murallas de la Torre de la Calahorra situada en el extremo sur del Puente Romano.

Dirección:
C/ Puente Romano
14009 Córdoba



Museo Taurino

Situado en la judería, el Museo Taurino de Córdoba aloja en su interior una amplia colección de objetos y fotografías relacionados con la tauromaquia. Tras varios años de restauración fue reinaugurado en primavera de 2014 y su visita obligada para aficionados y curiosos.

Dirección:
Plaza de Maimónides, s/n
14004 Córdoba

Más información


Museo de las Bellas Artes
El Museo de las Bellas Artes muestra una colección de obras del barroco andaluz pero también obras de otras épocas como pinturas tardío-medievales y contemporáneas. Fundado en el año 1862, es uno de los museos más antiguos de la ciudad. Al igual que el Museo de Julio Romero de Torres, con el que comparte un pequeño patio ajardinado, se encuentra en las salas de una antigua iglesia que posteriormente fue utilizada como hospital denominado Hospital de la Caridad.

Dirección:
Plaza del Potro 1
14002 Córdoba





Museo de Etnobotánica

Uno de los museos más singulares de la ciudad está integrado en el Jardín Botánico. Se trata del museo de Etnobotánica, que está compuesta por tres salas permanentes en las que el visitante puede obtener información sobre la relación entre la evolución del hombre y la de las plantas y de los cautivos agrícolas. En el centro de este museo está el auditorio del jardín, un lugar idóneo para la celebración de congresos y jornadas.

Dirección:
Avenida de Linneo
14004 Córdoba
 

PIntores.Cristobal Toledo

Cristobal Toledo
 A principios del mes de agosto de 2015, falleció el pintor Cristobal Toledo. Sus pinturas se caracterizan por el gran colorido y la riqueza de texturas.Sus dibujos y grabados, presentan un lápiz o buril suelto lleno de expresividad. Es un pintor, que no se ha valorado lo suficiente por la crítica en nuestra ciudad, y que se tendrá que poner en valor por muchas razones que se desprenderán del estudio de su obra.
Pepe Cañete


Cristobal Toledo, pintando


FRANCISCO CAÑASVERAS 02/08/2015
Diario Córdoba



A la edad de 74 años ha fallecido el pintor castreño Cristóbal Toledo, que desde hace un tiempo presentaba un delicado estado de salud, que llevó el miércoles a ingresar en el hospital Reina Sofía.
Cristóbal Toledo, a los pocos años de edad, sufrió una enfermedad que le ha mantenido toda su vida en una silla de ruedas. Esta situación la superó con su afición a la pintura y un espíritu vitalista que le hizo viajar por todo el mundo con su obra artística. Miembro de la Asociación Internacional Artis Mutis, de pintores que pintan con la boca y el pie, ha sido uno de los mejores embajadores de la misma. Muestra de ello es que los clásicos almanaques que anualmente edita la asociación siempre han contado con una de sus obras.
 Cristóbal Toledo tuvo uno de sus mejores reconocimientos en la localidad con la denominación del centro de formación profesional con su nombre, hecho que viene a sumarse a su impulso creativo, que le hizo tocar distintas vertientes artísticas como la poesía, la redacción de guiones de televisión, la fotografía, la cerámica e incluso la escultura, que fue para él uno de sus mejores divertimentos. Asimismo, el creador castreño es el autor del diseño de la estatuilla con que Diario CORDOBA obsequia a los ganadores de los Cordobeses del Año.
El pintor decía: "Opino que en el arte se puede intentar con todo menos aburrirse y cansar al aficionado con una temática semejante e involucionista de espiral que cuadro a cuadro comprime y ahoga". Animador cultural en numerosas exposiciones individuales y colectivas en la localidad, nunca fue ajeno a la vida local, dirigiendo incluso durante años la revista del Círculo Liceo El Mirador . Desde su residencia de Mirazhara, lugar abierto a la cultura y al pensamiento, plasmó los campos de olivos y los contrastes del encalado Castro, desde la panorámica monumental de su atalaya.
Las muestras de pésame por la perdida de Cristóbal Toledo han tenido su expresión en el mismo Ayuntamiento. El alcalde de la localidad, José Luis Caravaca Crespo, ha anunciado que se ha declarado un día de luto y se ha izado la bandera del Ayuntamiento a media asta. "Hoy Castro del Río pierde a Cristóbal Toledo, conocido por todos, fue dueño de una enorme personalidad artística y vital".
El artista recibirá sepultura en el cementerio de Castro del Río. El sepelio tendrá lugar hoy domingo a las 11,30 de la mañana en la Parroquia del Carmen.

Arquitectura.Plazas

Plazas





Plaza Corredera

Esta plaza es una de las más populares de la ciudad. De planta rectangular fue construida a finales del siglo XVII. En ella no se encuentra elementos de la arquitectura andaluza. Los edificios que rodean la plaza están construidos en estilo castellano. De este modo, la Plaza de la Corredera nos recuerda a la Plaza Mayor de Madrid y la de Salamanca.
Originariamente se celebró en esta plaza las corridas de toros. En su lado este emboca una estrecha calleja, la del Toril, por la cual entraban los toros en la plaza. Sin embargo, la Corredera era también escenario de fiestas religiosas y actos públicos. Aquí se llevaba a cabo ejecuciones y festejaba victorias militares. Hoy, la plaza es un punto de encuentro en el centro de la ciudad. Las cafeterías y bares que están situados en la galería inferior porticada son un lugar idóneo para reponer fuerzas. Bajo estas galerías se encuentran también pequeñas tiendas y negocios.


Plaza Tendillas


En el límite entre el casco histórico y el centro comercial de la ciudad, se encuentra esta emblemática plaza cuyo nombre deriva de la inmensa cantidad de pequeñas tiendas que la poblaron en otra época. Aún hoy desembocan de ella las principales calles comerciales. En su centro se encuentra la estatua ecuestre de Gonzalo Fernández de Córdoba, hijo de estas tierras y también conocido como el “Gran Capitán”. Esta plaza también es conocida por su reloj peculiar que marca la hora con acordes flamencos de una guitarra española.


Plaza del Potro


Esta plaza debe su nombre al potrillo que corona una fuente que se construyó en el centro de la misma. Antaño era el centro de un barrio popular y artesano. De las muchas posadas que había alrededor de la plaza, y que albergaban a los viajeros que llegaban a la ciudad, hoy en día sólo existe una. Esta posada, que toma el nombre de la plaza, fue morada de Miguel de Cervantes durante su estancia en la ciudad y ahora está considerada monumento artístico. En esta plaza se halla el antiguo Hospital de la Caridad que contiene hoy entre sus muros el Museo de las Bellas Artes y el Museo de Julio Romero de Torres.

plaza_capuchinos

Plaza de los Capuchinos


Muchos creen que la Plaza de los Capuchinos, que debe su actual nombre al convento que se fundó en ella, es la plaza más hermosa de la ciudad de Córdoba. Cierto es que se trata de un lugar silencioso y místico. Lo que le da su esencia única a esta plaza es el cristo crucificado que se alza en su centro. El monumento fue erigido en 1794 por los frailes capuchinos y esta amparado por una pequeña verja de hierro. En sus orígenes se llamó Cristo de los Desagravios y Misericordia. Debido a los faroles que le iluminan por la noche, popularmente, se le llama el Cristo de los Faroles.



Plazadel Pañuelo

A pocos metros de la Mezquita-catedral está ubicada uno de los más peculiares rincones de la ciudad. Se trata de la Calleja Pedro Jiménez, conocida popularmente como la del Pañuelo. Toma su nombre por ser un pañuelo extendido en diagonal la medida de su ancho. Tras estrangularse al gálibo de una persona, se expande terminando en una plazoletilla. En ésta existe, a parte de jazmines y naranjos, una fuente adosada con pila cerámica envolviendo la tranquilidad de este lugar con el ruido del agua.


Plaza Jerónimo Páez

En esta plaza se encontraba en época romana el segundo teatro de todo el Imperio. Con una capacidad para 10.000 a 15.000 espectadores, sólo fue superado por el de Roma. Estuvo más de trescientos años en uso hasta que fue asolado en el siglo III por un terremoto. Los restos hallados fueron integrados en el Museo Arqueológico que tiene su sede en un palacio renacentista. El palacio perteneció a la familia de los Páez Quijano y su fachada data del siglo XVI. En la plaza se puede ver diferentes vestigios encontrados en la ciudad.













































Pintores.Pepe Duarte


Pepe Duarte

Cofunda el Equipo 57 , que desarrolló colectivamente una de las propuestas más interesantes y arriesgadas de los movimientos de vanguardia españoles.
En la galería Triptico del IES Averroes, en el año 2003, vimos reunida su obra de grabados de todas las épocas de Duarte.

Pepe Duarte, en la sala Triptico el día de la inauguración



Diario Córdoba
DAVINIA DELGADO DAVINIA DELGADO 21/03/2003
La galería Tríptico del Instituto de Enseñanza Secundaria Averroes inauguró ayer la exposición Pepe Duarte. Obra gráfica , una muestra retrospectiva compuesta por 28 grabados que representan todas las épocas del artista cordobés.
Las piezas más antiguas datan del año 1964; se trata de tres grabados en planchas de madera marcados por un claro carácter expresionista. Como apunta José Cañete Martínez, profesor del IES Averroes y pintor, "en una de sus primeras creaciones sin título de este año, Duarte consigue transmitirnos una deformación intensificadora de la expresividad, que es aumentada, aún más, por el movimiento veloz y galopante de las barquillas que cortan el aire y se introduce en los cuerpos abandonados a múltiples formas empujados por el viento" y añade que "los rostros de sus personajes se convierten en un expresivo grito, con fuerte contenido dramático y atormentado, captado en el momento culminante de mayor vehemencia del hecho representado. Es la lucha interna de la expresión anímica".
La exposición, que podrá visitarse hasta el próximo 27 de abril, recopila obras que abarcan una amplia diversidad temática "aunque podría decirse que predomina el tema de campesina --afirma Duarte--, que pertenecen al periodo que va desde 1971 hasta 1980. En un principio, abordé una pintura más social y cercana al ser humano, para después centrarme en la pintura en sí, como elemento esencial".
"La contemplación de esta retrospectiva de grabados nos induce a pensar que la imagen impresa ocupa un lugar privilegiado en el corazón de su creación artística, aspecto que distingue a los pintores innovadores de los años 60", señala José Cañete.
Entre los próximos proyectos del pintor y grabador cordobés destaca una exposición pictórica en el sur de Francia "los meses de julio y agosto --indica Duarte-- y también estoy preparando uno exposición en Madrid para el mes de abril. La verdad es que no paro y estoy muy contento de poder exhibir mis grabados en el Instituto Averroes porque es un centro que amplía sus enseñanzas al mundo del arte".

Centro de arte Pepe Espaliú


Centro de Arte Pepe Espaliú
 
 Una casa-patio del siglo XVIII recientemente restaurada,  posee una exposición permanente de casi 40 obras del creador cordobés que nos permite un acercamiento al artista y a su trayectoria personal.
 La exposición se acompaña de servicio de visitas guiadas a disposición del visitante. No se requiere cita previa.
 
Patio del centro de Arte Pepe Espaliú.



Biografía
Pepe Espaliú nació en Córdoba en octubre de 1955. En 1974 se trasladó a Barcelona para estudiar en las Facultades de Filosofía y de Geografía e Historia. También asistió a las clases de la Escuela Massana y entró a formar parte de diversos colectivos artísticos de esa ciudad, desarrollando exposiciones y performances de temática conceptual. Más tarde se trasladó a París, donde bajo la influencia del movimiento Figuration libre volvió a la práctica de la pintura.
En 1983 se integró en el grupo que, desde Sevilla, editó la revista Figura (1983-1986), y a partir de la exposición colectiva Sevilla: Ohne title (Galería La Máquina Española, 1986), pasó a formar parte de los artistas de esta galería sevillana, dando comienzo una nueva y corta aventura en años pero densa en resultados artísticos.
En 1986 pasó a residir a Sevilla, donde inició un ciclo de pinturas con fuerte connotación simbólica (mediante imágenes de ojos, espinas, jeringuillas, cruces gamadas,…), y colores oscuros. Dos años después se trasladó a Madrid y este cambio vino a coincidir con el abandono de la pintura, dedicándose de lleno al dibujo, la obra sobre papel y la escultura. Aunque su temática estuvo siempre marcada por intensas referencias personales (como los discursos sobre la identidad y los conflictos con su naturaleza homosexual y un sentido sadomasoquista del placer), será a partir de este momento cuando estas percepciones y símbolos se manifiesten de forma más evidente e insistan obsesivamente sobre lo prohibido, lo velado y lo diferente. Así se aprecia en las series Glovemaking, Patrones, Máscaras y Santos, todas realizadas a lo largo de 1988. Las dos últimas iniciarán sus trabajos escultóricos.
En 1990, y mientras residía en nueva York, tuvo conocimiento de su condición de enfermo de SIDA. Intentando distanciarse de la enfermedad se desplazó a México, pero decidió volver a España e implicarse en la acción social a favor de estos enfermos. Es el momento de sus esculturas denominadas Carrying, las jaulas ensambladas y las diferentes variaciones realizadas con muletas, que cerrarán su ciclo creativo.
En San Sebastián, e impartiendo un taller, ideó la acción Carrying, en la que era portado por dos personas por las calles. Esta acción adoptaba el modelo de escultura social propugnado en su día por Joseph Beuys al tiempo que evocaba la ayuda que los colectivos gays de Nueva York (ACT-UP) prestaban a los enfermos cuando salían del hospital. El 1 de diciembre de 1992 se repitió esta acción en Madrid, en un recorrido que iba desde el Congreso de los Diputados hasta la entrada del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, concitando un gran interés social y mediático.
En el verano de 1993 se desplazó a Arnheim (Holanda) donde realizó la performance El nido durante el festival Sonsbeek. Murió en Córdoba poco después, el 2 de noviembre de 1993.
Correo electrónico: web.cultura@ayuncordoba.es
Teléfono: 957 485 001
Fax: 957 497 888
Documentos asociados: 201103-folleto-espaliu.pdf

Centros de arte: Fundación Botí

 Este centro de arte, se encuentra situado en un lugar privilegiado de nuestra ciudad, en plena juderia. Cuando entramos, sorprende un alto patio que va a ser el eje vertebrador del edificio. Consta de dos grandes espacios expositivos, en la planta uno y en la dos, y uno más pequeño en la baja. El recorrido por sus salas, nos evidencia que posee todos los medios técnicos actuales, propios de  un espacio expositivo contemporáneo.
No cabe duda que este nuevo lugar del arte, será beneficioso para el arte contemporáneo en Córdoba. La fundación Botí, ha sufrido a lo largo del tiempo, fundamentalmente en los años de crisis, algunos desequilibrios en sus actuaciones, pero esto, en ningún momento debe quitar la importancia que ha tenido en su trayectoria artística.
En el año 2005, expuse en la diputación de Córdoba, mi serie, " Mujer y Paisaje", organizada por la Fundación Botí.En esta etapa, era el delegado de cultura Serafín Pedraza, la seriedad en la edición del catálogo y el montaje de la exposición fue de verdaderos profesionales.Recuerdo que agradecí públicamente la buena gestión de la Fundación en la exposición.
Ahora este Centro, ha sufrido una remodelación en el organigrama de representantes, y es de esperar que por algunos nombres,que ya conocemos -son personas activas del ambito artístico de Córdoba-, seguro que retomarán con mayor impulso este nuevo espacio y harán que se convierta en un lugar de encuentro privilegiado del arte en nuestra ciudad. 


 
Centro de Arte Contemporáneo Rafael Botí.

Fachada del Centro de Arte Contemporáneo Rafael Botí


EUROPA PRESS. 18.06.2015 La presidentade la Diputación de Córdoba, María Luisa Ceballos, ha inaugurado este jueves oficialmente, junto a Rafael Botí hijo y representantes del ámbito social y cultural cordobés, el Centro de Arte Contemporáneo Rafael Botí, un nuevo equipamiento cultural ubicado en la calle Manríquez de la capital cordobesa que inicia su andadura con la muestra 'Rafael Botí en la colección de arte de la Diputación de Córdoba'. Cultura.- La Diputación inaugura el Centro de Arte Rafael Botí con una muestra de obras del artista cordobés Ampliar foto Con esta exposición de 64 obras del artista cordobés, todas ellas procedentes de los fondos pictóricos de la Diputación, comienza a funcionar este nuevo espacio cultural, que se pondrá al servicio de los jóvenes creadores de toda la provincia.

Redacción / Ars Operandi .20 may. 2015


El sector del arte contemporáneo critica la apertura electoralista del Centro de Arte Rafael Botí 

 Las principales asociaciones que conforman el sector del arte contemporáneo en Andalucía y que cuentan con representación en Córdoba, Unión de Artistas Visuales de Andalucía (UAVA) y el Instituto de Arte Contemporáneo (IAC), han hecho público un comunicado conjunto en el que expresan su "malestar ante la inauguración precipitada del Centro de Arte Rafael Botí, un acto a todas luces electoralista que pretende ocultar el progresivo deterioro que la fundación provincial de artes plásticas que lo promueve ha sufrido a lo largo de estos últimos cuatro años".



EUROPA PRESS. 18.06.2015 La presidentade la Diputación de Córdoba, María Luisa Ceballos, ha inaugurado este jueves oficialmente, junto a Rafael Botí hijo y representantes del ámbito social y cultural cordobés, el Centro de Arte Contemporáneo Rafael Botí, un nuevo equipamiento cultural ubicado en la calle Manríquez de la capital cordobesa que inicia su andadura con la muestra 'Rafael Botí en la colección de arte de la Diputación de Córdoba'. Cultura.- La Diputación inaugura el Centro de Arte Rafael Botí con una muestra de obras del artista cordobés Ampliar foto Con esta exposición de 64 obras del artista cordobés, todas ellas procedentes de los fondos pictóricos de la Diputación, comienza a funcionar este nuevo espacio cultural, que se pondrá al servicio de los jóvenes creadores de toda la provincia.

Ver más en: http://www.20minutos.es/noticia/2492836/0/cultura-diputacion-inaugura-centro-arte-rafael-boti-con-muestra-obras-artista-cordobes/#xtor=AD-15&xts=467263

jueves, 29 de octubre de 2015

Pintura. Juan Serrano




Juan Serrano
 Artista de un discurso sabio, que hay que escuchar, porque en muchos momentos, bien sea por su experiencia o conocimientos o por ambas cosas, nos dá la clave para entender o solucionar muchos aspectos relacionados con el arte cordobés. Protagonista de muchos eventos artísticos desde la segunda mitad del S. XX.


Juan Serrano con las autoridades en el momento de la inauguración


EUROPA PRESS / CÓRDOBA 22/10/2015
El artista y arquitecto cordobés Juan Serrano, cofundador de Equipo 57, ha regresado este jueves al edificio que ahora acoge el Rectorado de la Universidad de Córdoba (UCO) y en el que él estudió Veterinaria en los años 40 del pasado siglo, para crear la instalación denominada 'De paso', mediante la que arte y ciencia conviven con la rutina de la gestión administrativa universitaria.
La obra, en palabras de su autor, "tiene como tema la movilidad, el tránsito, el trayecto y las relaciones cinemáticas entre formas y objetos" y ha sido creada en la segunda planta del actual Rectorado y antigua Facultad de Veterinaria, donde estudió el propio Serrano.
La instalación, donada por el artista a la UCO, se completa con otras seis obras del autor, cedidas temporalmente, con las que se pretende seguir jugando con el espacio. En ellas, como en 'De paso', se revela la "pérdida de unidad y de un centro que polarice la mirada, como ocurre en la escultura tradicional".
En la presentación del conjunto escultórico, Juan Serrano lo ha definido como un ejemplo de "abstracción en el ámbito de la ornamentación". El espacio central, según el artista, pretende que los flujos luminosos generen la sensación de tránsito".
Por su parte el rector de la UCO, José Carlos Gómez Villamandos, ha destacado el compromiso de la institución universitaria que representa con el arte, la cultura, la ciencia y la gestión administrativa.

miércoles, 28 de octubre de 2015

Fundación Antonio Gala


La fundación Antonio Gala, nace con una función clara, el apoyo a los jóvenes creadores. Convoca becas y los artistas seleccionados trabajan desde la libertad, conviven un año en este magnifico edificio, terminado este periodo, podremos ver sus obras literarias, musicales o plásticas.

 Fundación Antonio Gala

El Convento del Corpus Christi , situado en la calle Ambrosio de Morales, es del siglo XVII, en él se encuentra la sede de la Fundación Antonio Gala. Está inscrito en el catálogo de bienes protegidos del conjunto histórico de la ciudad de Córdoba


                                              Fachada de la Fundación Antonio Gala




La Fundación Antonio Gala para Jóvenes Creadores es una institución privada sin ánimo de lucro, dedicada a fomentar la creación artística. Se encuentra inscrita en el Registro de  Fundaciones del Ministerio de Cultura de España, reconociendo así el interés general de sus fines.
Fundada por el   escritor Antonio Gala en la ciudad de    Córdoba. El lema de la Fundación es un verso en    latín del "Cantar de los cantares": "Pone me ut signaculum super cor tuum" o bien "Ponme como un sello sobre tu corazón". Su patrocinador principal es Caja Sur.


Antonio Gala sentado en el patio de su Fundacion
  • La Fundación Antonio Gala convoca anualmente unas veinte plazas para jóvenes creadores de entre dieciocho y veinticinco años en lengua castellana.
  • Los artistas residen durante un año en la sede de la Fundación, donde los artistas seleccionados son becados durante un año para dedicarse en libertad y convivencia a sus proyectos literarios, musicales o plásticos.
  • La Fundación no tiene profesores, sino que los     artistas reciben clases magistrales y la visita de creadores ya consagrados que les orientan y aconsejan.